いつかみたシネマ

 ロング・グッドバイ - THE LONG GOODBYE1973年)

スタッフ

監督: ロバート・アルトマン
製作: ジェリー・ビック
脚本: リー・ブラケット
撮影: ヴィルモス・ジーグモンド
音楽: ジョン・ウィリアムス

キャスト

マーロウ / エリオット・グールド
アイリーン / ニーナ・ヴァン・パラント
ウェイド / スターリング・ヘイドン
レノックス / ジム・バウトン
バリンジャー医師 / ヘンリー・ギブソン
アウグスティン / マーク・ライデル
モーガン / ウォーレン・バーリンジャー
ルターニャ / デヴィッド・アーモン
守衛 / ケン・サンソム

日本公開: 1973
製作国: アメリカ ライオンズ・ゲート作品
配給: ユナイト


 

 

 

あらすじとコメント

 

引き続きロバート・アルトマン作品。

アメリカ史上最も有名な私立探偵を

変わった角度から描く異色作。  

 

 

 

 

アメリカ、ロサンジェルス。

しがない私立探偵のマーロウ(エリオット・

グールド)は、朝の3時に猫に起こされた。

餌をくれというのだ。

しかし、猫のお気に入りがないので

深夜スーパーに行くが、売り切れ。

仕方なく別なものを購入し帰宅するが、

猫はへそを曲げでて行ってしまう。

そこへ妻と喧嘩したという友人の

レノックス(ジム・バウトン)がやって来て、

メキシコのティワナへ送ってくれと頼まれる。

猫のことを気にかけながらも

レノックスを送り届けるマーロウ。

 

翌朝、彼がひとりで帰宅すると

刑事二人が待ち構えていた。

何とレノックスの妻が殺害され、

夫に嫌疑がかかっているというのだ。

知らぬ存ぜぬを通すマーロウは

逃亡幇助で警察に留置さてしまう。

 

三日後、突然釈放されるマーロウ。

レノックスが妻の殺害を認めて

自殺したからだ。

しかし、マーロウには彼が自殺

するようには見えなかったし、また、何故、

彼がティワナから離れたオタトクランで

死んだのか疑問だった。

 

どうにも腑に落ちないマーロウは・・・  

 

 

 

 

 

異色ハードボイルド映画の傑作。

 

作家のレイモンド・チャンドラーが

創作したアメリカでは知らない人が

いないほど有名な私立探偵フィリップ・

マーロウ。

何度も映画化されテレビの連続

ドラマにもなっている。

 

『タフでなければ生きていけない。

優しく なれないのなら、生きている

資格がない』という名台詞が有名で、

小説では実にタフでハードボイルドな

印象が強い。

 

しかし、本作はそれを逆手に取って、

みすぼらしくシケた探偵として描いていく。

従って、賛否両論の映画である。

 

 

友人というだけで信用するという

思い込みの激しい主人公。

常にタバコを吸い続け、排他的で

厭世観に溢れ、仲良しは猫だけである。

しかし、仲良しと思っているのは

主人公のみで猫には相手にされない。

ある意味、究極のハードボイルド

かもしれない。

 

気だるくアンニュイな雰囲気が

オープニングの猫のシークエンスから

全開である。

ペントハウスに住み、隣はヨガをする

裸の若い女性たちが集団生活をしている。

 

他の登場人物もユニークだ。

酒浸りでまったく著述できなくなった作家、

どこか無表情なその妻。作家を診療する

精神科医、友人が金を持ち逃げしたから

オマエが払えと主人公を脅すマフィアたち。

誰もが少し異常という設定。

 

そういった闇を持つ人間たちを浮かび

上がらせる見事なるカメラ・ワーク。

どの場面も薄暗く、アンニュイな

雰囲気が際立っている。

特に関心したのが、逆光の使い方。

 

室内で動く人物たち。

その奥にはガラス窓から差し込む眩い

ばかりのカリフォルニアの太陽。

当然、人物たちは暗くなり、表情が

見えづらい。

しかし、その見えづらい表情が人間の

心の闇を際立たせる。

 

ガラス窓一枚で見事に対比される

風景と共に、人間の外面と内面の違いが

見え隠れする。

また、ガラス越しのカットも素晴しい。

 

窓の向こうで、何やら真剣に話し込む

人間たち。

当然、会話は聞 こえない。

そのガラスには外側の風景が写り、

人間たちの心情が浮かび上がる。

 

音楽もまた、素晴しい。

メインになるテーマ曲は気だるい

ジャズ風。

その旋律に被さる男性ヴォーカルと

女性ヴォーカルの別バージョンが

混在する。

また、メキシコではテーマ曲がラテン・

アレンジされたものや、葬送曲と

してまで流れる。

そのすべてが見事に絡み、独特の

ハードボイルド感を醸しだしている。

 

 

原作は1930年代のものだが、本作は

現代という設定。

原作のファンにはそれが気に入らない

と仰る方もいよう。

 

しかし、敢えて監督は現代こその

人間たちの闇を描きたかったのだろう

と推察できるし、また、30年代当時の

古い映画ファンの心理をくすぐる設定も

多くでてくる。

それはMGM初期のミュージカル映画で

使用された『ハリウッド万歳』という古い

楽曲を流し、主人公が警察で指紋採取で

ついたインクを顔に塗り、トーキー映画

第一号の主役アル・ジョルスンを演じ

させたり、バーバラ・スタンウィック、

ジェームス・ステュワート、ウォルター・

ブレナンなどのモノマネをする、本筋には

ほとんど関係ない駐車場の守衛を登場

させるなど、思わずニヤリとさせられる

くすぐりも用意されている。

 

本作はDVDが発売されているが、

残念なのは字幕のセンスのなさ。

主人公が口癖のように言う『イッツ・OK

ウィズ・ミー』という台詞が毎回違う訳で

書かれ、猫に関するラストの台詞の

意訳など、完全に興ざめしてしまった。

 

できれば主役を森川公也がアテた

TV放映の吹替えバージョンをつけて

欲しかった。

その方が、映画の持ち味を堪能

できるから。

特に上記したオリジナルの『イッツ・

OK〜』の台詞を『まァ、どうでも良いけどね』

と訳したのは名訳のひとつと思っている。

 

 

ただ格好良くてシブい探偵像でなく、

しがなさとタフさが、どこか危うい

アンバランスさを伴いながら現代社会の

人間の闇を見事に描いた作品だと位置

付けている作品。

 

アルトマン恐るべし。

 


 

< 余談雑談 >

 

「人生、一寸先は闇」という。

まさか、自分に起きようは。

先立て、大酒を飲んだ帰路、

転倒して、思わぬ大怪我を負った。

 

何と骨折。

で、どうやら折った場所が悪いらしく、

手術と相成った。

しかも、入院してリハビリまでという。

数週間から一ヶ月も言われた。

 

なので、このメルマガは退院するまで

しばしお休みさせていただきます。

 

まあ、死ぬ訳ではないので、

今回、紹介した作品のように

『長いお別れ』にはなりません。

再開まで、しばらくお待ちください。


発行者:棒 野人
発行元: E-mail : saneusebio@mail.goo.ne.jp
文章中の敬称は省略しています。
当メルマガにより生じる損害・トラブル等については責任を負いかねます。


今まで、どんな映画を書いていたっけ、って、
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